演出现场 图片来自上海音乐厅

东方网记者包永婷4月18日报道：昨晚（17日），“漫歌行——AI叙事音乐会”在凯迪拉克·上海音乐厅上演。“吴韵一哥”高博文对话机械臂“歌手”艾莉，呈现一场评弹与上海音乐记忆的跨时空对话。这是上海音乐厅“数字缪斯—2024音乐科技融创节”展演板块第三台演出。演出结束后，上海评弹团团长高博文表示：“我是抱着学习的态度去看新的科技与传统艺术相结合。科技还是要有厚积后，才有今晚演出这样的呈现。就像刚才说书的时候，看到影像出来后很激动，我心里要平复下才能上台继续表演。”

评弹与时代曲，都是诞生于市民文化环境中。回望上海音乐传承，能否在评弹与时代曲这两种艺术形式中寻找交点？在“漫歌行——AI叙事音乐会”中，象征时代曲化身的艾莉以AI“数字灵魂”的身份出现，而评弹则寓意着师徒薪火相传，将两者并置于传统艺术与AI相结合的一次跨界思考和探索。音乐会以现代电子音乐为载体，以评弹表演者为讲述人，百年前上海滩红极一时的女歌手艾莉保留着上海音乐记忆在机械臂中醒来，以“AI数字灵魂”的状态复活，与评弹歌者相遇，由此展开了一场跨越百年时空的对话。

本场音乐会是限像工作室携手上海评弹团共同创作的一次实验性演出，运用AI等新技术在视觉、音乐、表演等艺术领域创作形式的适配、艺术呈现的融合、工作程序重新布局等诸多尝试。

“评弹以前靠演员说唱，现在也需要视觉，也需要观众跟着开脑洞。而AI有庞大的空间，让评弹的表演参与到空间中去。”高博文表示，“此次演出，AI将江南民宅、上海的老房子等素材提取出来，做出3d效果呈现在舞台上。评弹的‘跳进跳出’，跟机械臂‘歌手’的交流，加上不断变化的年代场景，非常过瘾。”

高博文曾因“摇滚评弹”“爵士评弹”“民乐评弹”等跨界尝试，让不少年轻人爱上评弹。在本次音乐会中，他作为评弹歌者一人分饰两角——评弹艺人俞筱泉与蒋玉卿。俞筱泉与“艾莉”曾是幼时相识的朋友，因社会与家庭的缘由在苏州失散，又因评弹与时代曲在上海相逢，却最终相忘于人海。多年后，蒋玉卿面对艾莉这位“故人”，续写百年前的故事。除了高博文演绎的经典评弹曲，观众还可以在现场听到AI音乐创编的部分。注入机械臂“歌手”的AI音乐创编由音乐人约翰·尼格尔与邓晴携手，利用AI等数字技术，通过搭建《漫歌行》数据库、训练符合主题和创作需求的AI模型、生成音乐素材、作曲编曲再创作等尝试，最终“复活”时代曲女歌手艾莉，现场“演绎”《苏醒》《回头皆幻景》《繁华如烟》《重逢如是》等多首曲目。这部分基于时代曲的再创作，也是音乐团队向严折西、周璇、姚莉等时代曲的创作者与表演者们的致敬。

编剧、舞台监督刘晶说：“团队参与的过程也是学习传统艺术的过程。在深度地交流与共创中，我们吸收并了解到传统艺术的逻辑和方法。”机械臂歌手“艾莉”作为音乐会女主角，主创团队通过动作编排、深度图像采集、智能照明、实时演算等不同技术进行了创造性整合开发。同时，配合真实资料、模型与文字，基于原创剧本进行的数字化设计创作而成的影像设计，使得艾莉在音乐会中得以流畅地演绎。

高博文认为，“人们欣赏艺术有一种固有的状态，观众要尝试新形式，我们也要不断打磨。”他透露，音乐会现在是1.0版，以后还会不断更新升级。